Τι περιλαμβάνει:
- Διδακτέα ύλη
- Vocal Healing Technique: Πώς να προετοιμάζεις σωστά τη φωνή σου πριν από κάθε παράσταση, ομιλία ή οποιαδήποτε άλλη έντονη χρήση της φωνής. Πως να επαναφέρεις τη φωνή σου μετά από τραυματισμό (κάλλους ή πολύποδα φωνής), κρύωμα, βήχα, ενοχλήσεις ή οποιονδήποτε άλλο περιοριστικό παράγοντα. Πώς να μπορείς να μιλάς για ώρες και να τραγουδάς χωρίς να τραυματίζεσαι ανεξαρτήτως συνθηκών και κατάσταση υγείας. Πώς να εξωτερικεύεις τον ήχο σου χωρίς να πιέζεις το λαιμό σου και το λάρυγγα. Ορθοφωνία – Άρθρωση. Πώς να μιλάς και να τραγουδάς ορθά χωρίς να ζορίζεις το όργανό σου και να έχεις ένα καθαρό λόγο με καθαρή άρθρωση και μελωδικότητα της δικής σου φωνής.
- Vocal Anatomy: Βασικά της ανατομίας της φωνής. Πως λειτουργούν οι φωνητικές μας χορδές και πως εργάζονται μέσα στο σώμα μας ως φυσικό όργανο. Από πού παράγεται ο πραγματικός μας ήχος.
- Vocal Positioning– Technique– Projection: Τοποθέτηση φωνής. Πώς να ελευθερώσεις τον ήχο σου και να προβάλεις τη φωνή σου προς τα έξω μέσω του σώματος σου. Πως να ανακαλύψεις την πραγματικά δική σου φωνή και το μέγιστο των δυνατοτήτων της φωνής σου όσον αφορά την Έκταση, τη Δύναμη, τη Διάρκεια, το Control, τα Χρώματα/Χροιές/Συχνότητες.
Α. Vocal strength: Η δύναμη της φωνής και πως την αποκτάς.
Β. Vocal range: H έκταση της φωνής, The pitch: Πως τη βρίσκεις και πως την εξελίσσεις – μεγαλώνεις. Ανακάλυψη και διαχωρισμός της πραγματικής και ψεύτικης φωνής (παραφωνητικές χορδές).
Γ. Vocal duration – Belting: Πως μεγαλώνουμε τη χρονική διάρκεια μιας νότας, μιας φράσης, μιας πρότασης. Τεχνικές στήριξης. Διαχείριση αναπνοών.
Δ. Vocal frequencies and colors: Πώς ανακαλύπτεις τους ήχους σου/τις χροιές σου και πως συνειδητά επιλέγεις το χρώμα, δηλαδή τη διαφορετική χροιά – συχνότητα του ήχου, που θέλεις να παράγεις κάθε φορά.
Ε. Vocal dynamics: Ποιές είναι οι δυναμικές της δικής σου φωνής. Οι ποικιλίες σου στην Ένταση, Ύφος, Χροιές – Χρώματα.
Ζ. Vocal control and breathing: Έλεγχος φωνής και φωνητικών λαρυγγισμών. Ομαλή μετάβαση από νότα σε νότα (διαστημάτων φωνής, τα λεγόμενα Bridges). Διαφραγματική αναπνοή και head positioning.
- Talking & Singing – Get over your Fright Stage: Πώς να ελευθερωθείς και να μιλάς ή να τραγουδάς άνετα στο μέγιστο των δυνατοτήτων σου μπροστά σε μικρόφωνο και σε κοινό, χωρίς να ντρέπεσαι, να κρατιέσαι, να φοβάσαι, να πνίγεις τη φωνή σου, να χάνεις τον έλεγχο ή να κατεβάζεις την έντασή σου για οποιοδήποτε λόγο.
- Combination of Singing and Movement gracefully: Πώς να ανταπεξέλθεις σε κίνηση και τραγούδι ταυτόχρονα χωρίς να αλλοιώσεις την ποιότητα, τη διάρκεια και την ένταση του ήχου σου.
- The Art of Vocal Improvisation
Η Τέχνη του φωνητικού αυτοσχεδιασμού σε ποίκιλα genres.
- Rhythm: Τεχνικές ρυθμού στη φωνή. Πώς να παίζεις με διαφορετικούς ρυθμούς και να εναλλάσσεσαι με φυσικό τρόπο μεταξύ όλων των ρυθμικών (φανερών και μη) υποδιαιρέσεων σε κείμενα, φράσεις και αυτοσχεδιασμούς φωνής πάνω σε συγκεκριμένη φόρμα που σου έχει δοθεί.
- Lyrisism: Η λυρικότητα του Λόγου και του Ήχου μας. Μελωδικότητα φωνής και πως μπορούμε να την τηρήσουμε αρμονικά τηρώντας ταυτόχρονα και τον απαιτούμενο ρυθμό μας.
- Singing articulation: Καθαρή Άρθρωση λόγου, και πως μπορείς να την τηρήσεις τραγουδώντας.
- Vocal circle singing Vocal improvisation: Πολυφωνίες – Κύκλος φωνής και δημιουργικός αυτοσχεδιασμός. Πώς μπορείς να χρησιμοποιήσεις μόνο τη φωνή σου και να αυτοσχεδιάσεις ως μουσικό και ρυθμικό όργανο. Πώς να παίξεις με τη φωνή σου το μπάσο, τα κρουστά, αρμονικά όργανα και να παράγεις μελωδικές γραμμές και αυτοσχεδιαστικές φράσεις. Πως συνεργάζεσαι σε κύκλο με τις άλλες φωνές αρμονικά και ταυτόχρονα τηρείς το δικό σου ρόλο οργάνου χωρίς να επηρεάζεσαι. Οι ρόλοι εναλλάσσονται και όλοι περνάνε από όλες τις θέσεις. Εδώ εκπαιδεύεται η δημιουργικότητα, η φαντασία, η ικανότητα του αυτοσχεδιασμού, η μουσικότητα, η ικανότητα ακοής (ear training), οι δυναμικές σου και η επιτυχής διάδραση με την μουσική.
- Πολυφωνίες στην Παραδοσιακή, Έθνικ και Ανατοίτικη μουσική. Διαφορετικές Χροιές και τοποθετήσεις στην Ελληνική Παραδοσιακή μουσική.
- Η τέχνη του Αμανέ, Μικρασιάτικα τραγούδια.
- Αρμονίες και πολυφωνίες στην μοντέρνα μουσική (pop, soul, rock, Jazz, blues)
- Experimental vocal effects and sounds: Πώς να παράγεις με τη φωνή σου πειραματικά φωνητικά και διαφόρους ήχους από το περιβάλλον μας. Ethnic Φωνητικά, Folk Balkan and Flamenco yells.
- How to improvise using Eastern scales on West Modern Music: Πως μπορείς να αυτοσχεδιάσεις συγκερασμένες κλίμακες και δρόμους σε ασυγκέραστη αρμονία Jazz και δυτικής μουσικής.
- Soul – vocals and reefs: Πώς να παράγεις τα λεγόμενα soul – vocal reefs στο ρυθμό του κομματιού και με ποικίλες αυτοσχεδιαστικές μελωδίες.
- Jazz language and scat syllabus: Ειδικό λεξιλόγιο της jazz. Αυτοσχεδιασμός και φόρμες. Ρεπερτόριο και ερμηνεία Jazz standards και τραγούδια μουσικού θεάτρου – Musical Τheater.
- Learn how to use a loop station as a solo vocal performer: Πως μπορείς να δημιουργήσεις ένα δικό σου κομμάτι από την απόλυτη σιωπή χρησιμοποιώντας μόνο τη φωνή σου! Γράφοντας και χτίζοντας πολλαπλές φωνές σου, αρμονίες και ρυθμικά μοτίβα στο λουπαδόρο σου!